ill. op het scherm Ella van Zanten (Rabo collectie), in rode jas voorzitter Paul Schnabel

 

De jubilerende Vereniging Rembrandt organiseerde in samenwerking met de Boekmanstichting ter gelegenheid van het 125-jarig bestaan op dinsdag 14 oktober in het Duisenberg auditorium van Rabobank Nederland te Utrecht een symposium onder de titel Bondgenoten of tegenpolen?  Het thema was de verhouding tussen de verschillende collectioneurs in Nederland: musea, particulieren en bedrijven (zie het bericht van 13 oktober op deze site). Hieronder een verslag.

Door Robert-Jan Muller

Het symposium werd inhoudelijk ingezet door Carel Blotkamp met de lezing In loving memory. Zijn stelling was, dat particuliere collecties altijd een zekere mate van openbaarheid hebben gehad. Hij wees erop, dat 30 tot 50 % van museale collecties door particulieren zijn geschonken. Blotkamp plaatste twee soorten collectioneurs naast elkaar: het New-Yorkse echtpaar Dorothy en Herbert Vogel, met hun door de jaren opgebouwde collectie van hedendaagse kunst, avontuurlijk en met een bescheiden budget opgebouwd. Daarnaast noemde hij het Zwitserse echtpaar Ernst en Hildy Beyeler. Hun collectie moderne klassieken (Picasso, Miró, Giacometti etc.) bouwden zij op met ruim kapitaal, verdiend in de kunsthandel. Terwijl de Vogel collectie reizend in 50 VS staten te zien was, herbergde Beyeler zijn collectie in de particuliere Fondation Beyeler, waarvoor architect Renzo Piano bij Bazel een net zo indrukwekkend als aangenaam tentoonstellingsgebouw ontwierp. Vertaald naar de Nederlandse situatie noemde Blotkamp de verzameling van Hélène Kröller-Müller, die haar collectie op het Haagse Lange Voorhout al snel openstelde voor het publiek en later haar verzameling aan de staat aanbood op voorwaarde dat er een onderkomen voor gebouwd zou worden. Blotkamp merkte op dat er van het type verzamelaar als Beyeler, met zijn klassieke modernen, in Nederland nauwelijks een voorbeeld te vinden is: ‘Het aantal Picasso’s in Nederlandse particuliere collecties is op één gemutileerde hand te tellen’. Zijn boodschap aan Nederlandse musea was, dat zij particuliere collectioneurs als evenwaardige partners moeten behandelen.  Daarnaast vond hij, dat deze collectioneurs beter hun collectie kunnen laten opgaan in museale collecties, dan een privémuseum te bouwen. Hij opperde zelfs schenkingen aan buitenlandse musea, zoals een Breitner aan het Musée d’Orsay.

 

 

 

ill. Carel Blotkamp

 

Sjarel Ex, directeur van Museum Boijmans van Beuningen, gaf direct antwoord ten aanzien van zijn relatie met particuliere verzamelaars. In zijn museum dragen 30 particuliere collectioneurs bij aan de actuele collectie. Daarnaast constateert hij een wisselwerking: collectioneurs adviseren het museum in aankopen en andersom. Hij noemde als voorbeelden de H+F collectie van Han Nefkens, die als mecenas van het museum optreedt en gedurende 5 jaar jaarlijks 2 ton schenkt. Op een ander niveau noemde hij verzamelaar (en voormalig directeur van SKOR) Wilfried Lentz, die voor de tentoonstelling Public-Private een deel van zijn fotocollectie in het museum tentoonstelde. Read more

 

 

 

 

 

 

 

ill. Philip Guston: Painting, smoking, eating (1973) coll. Stedelijk Museum Amsterdam. Aangekocht met steun van de Vereniging Rembrandt.

De Vereniging Rembrandt en de Boekmanstichting organiseren dinsdag 14 oktober in Utrecht een symposium naar aanleiding van het 125-jarig bestaan van de Vereniging Rembrandt. Onderwerp van het symposium onder de titel Bondgenoten of tegenpolen? is de vraag hoe de verschillende verzamelende instanties en particulieren (openbare collecties, bedrijven en collectioneurs) in Nederland zich tot elkaar verhouden. En kunnen deze verzamelaars elkaar versterken en aanvullen in het collectiebeleid? 

Uit het persbericht: ' Naast openbare collecties bestaan traditioneel de particuliere collecties, die vanouds de basis vormen van ons openbaar kunstbezit. In de laatste decennia zijn er bovendien privé musea gesticht, denk aan musea als stichting De Pont (Tilburg), Huis Marseille (Amsterdam), Museum Beelden aan Zee (Scheveningen) en het Scheringa Museum (Spanbroek). Deze musea spelen mee in het openbare domein en het museumbestel, maar hoeven geen politiek-bestuurlijke verantwoording af te leggen zoals een door de overheid gesubsidieerd museum dat wel moet doen.

Van toenemend belang zijn ook de bedrijfsverzamelingen. In de bedrijfscollecties zitten stukken die primair zijn aangekocht om het verblijf van de betrokkenen in de kamers en vergaderzalen op een kwalitatief verantwoorde wijze te veraangenamen, maar de collecties zijn geleidelijk aan naast een economische waarde ook een kunsthistorische waarde gaan vertegenwoordigen, waardoor ze ook voor de (brede) 'collectie Nederland' van belang kunnen zijn.' 

Key-note speaker is Carel Blotkamp. Tevens komen aan het woord Sjarel Ex (directeur museum Boijmans van Beuningen) en Emilie Gordenker (directeur Het Mauritshuis). Inge de Bruijn, Kai van Hasselt en Dirk Scheringa spreken als prive-verzamelaars. Verder komen onder meer aan het woord Ella van Zanten (kunstcollectie Rabobank), Ron Soonieus (ABN-Amro), Sabina Kamstra (AMC collectie) en Alexander Strengers (DNB collectie). Het symposium wordt afgesloten door minister Ronald Plasterk.

Het volledige programma (9.15-18.00 uur) is na te lezen op http://www.boekman.nl/

 

Donderdagavond 9 oktober 2008 vond de uitreiking van de Prijs voor de Jonge Kunstkritiek plaats in debatpodium Zaal de Unie in Rotterdam. (Zie het bericht op deze site van 16 september jl.) De prijs werd dit jaar opgericht op initiatief van de Appel, het Fonds BKVB en Witte de With. Tijdens deze eerste editie werden twee afzonderlijke prijzen uitgereikt in de categorieën Recensie en Essay aan dezelfde schrijver, de jonge Vlaming Christophe van Gerrewey (1982, Sint Niklaas). 

Het unanieme beslissende oordeel van de jury resulteerde in een verrassende dubbele winst voor Christophe van Gerrewey. Zijn recensie Negeren is de grootste luxe, over de kunstenaarspublicatie Sonne, Mond und Sterne van het Zwitserse kunstenaarsduo Fischli & Weiss werd door de jury omschreven als een ‘prachtig helder en filosofisch geschreven stuk’. Gerrewey weet het omvangrijke boek dat is samengesteld uit kleurige advertenties die het kunstenaarsduo uit West-Europese tijdschriften heeft gescheurd, beeldend en treffend te omschrijven, maar schetst tegelijkertijd ook de complexe verhouding tussen dit unieke kunstenaarsboek en de commerciële pers. Het essay van Gerreweys hand, getiteld De toekomst is die berg, neemt de lezer mee op een fascinerende zoektocht naar ‘het nieuwe’.

De winnende artikelen worden op 10 oktober en 15 oktober gepubliceerd in respectievelijk het NRC Cultureel Supplement en Knack. Genomineerde Moosje Goosen is door de Prix de Rome gevraagd om mee te schrijven aan hun publicatie voor 2009. Tevens zijn de artikelen van alle genomineerden en het volledige juryrapport na te lezen op de website www.jongekunstkritiek.net.

Het winnende essay en recensie kunnen worden gelezen via http://www.jongekunstkritiek.net/nieuws.html  

 

ill. Marlies Dekkers, Jurk (links), 1989, coll. Rijksmuseum Amsterdam

De Mondriaan Stichting en Erfgoed Nederland organiseren op 20 oktober as. naar aanleiding van het verschijnen van de publicatie Voor de Eeuwigheid? (NAi Uitgevers) een debat over collectiebeleid in Nederland.

Sinds lang wordt door erfgoedbeherende instellingen met publieke middelen verzameld, onder meer op het gebied van archeologie, stedelijke en regionale historie, kunst, volkenkunde, cultuurgeschiedenis, natuurhistorie, monumenten en landschap. Daarbij wordt op sommige terreinen samengewerkt en is er sprake van afstemming in het collectiebeleid. Op veel andere gebieden is de samenhang in de collecties echter minder zichtbaar. Hoe verhouden bijvoorbeeld de verschillende fotografie- en modecollecties in Nederland zich tot elkaar? Of de verzamelingen oude en moderne kunst?

De organisatoren stellen, dat er een gebrek aan samenhang is in de aankopen en dat er een basis ontbreekt voor een helder en effectief collectiebeleid van de overheid op nationaal, provinciaal en lokaal niveau.

In de publicatie Voor de Eeuwigheid? geven 25 directeuren van erfgoedinstellingen, beleidsmakers en experts hun visie op de rol die Collectie Nederland, het publiek en collega instellingen spelen in het verzamelbeleid. Auteurs zijn onder meer: Gitta Luiten/Richard Hermans, Rudi Ekkart, Edwin Jacobs, Ruud Visschedijk, Lejo Schenk/Koos van Brakel, Jose Theunissen, Ranti Tjan, Sjarel Ex, Evert van Straaten en Gijs van Tuyl. 

Op het symposium zijn de sprekers onder meer Valentijn Byvanck, Carolien Gehrels, Wim Pijbes, Mirjam Shatanawi, Renee Steenbergen en Evert van Straaten.

Datum en tijd: 20 oktober 14.00 uur. Locatie: Conservatorium Amsterdam, Oosterdokskade 151, Amsterdam. Aanmelden via website van Erfgoed Nederland: http://www.erfgoednederland.nl/erfgoed-nederland/evenementen/debat-voor-de-eeuwigheid

 

 

 

 

ill: Gluklya & Tsaplya: Motherhood (tent. Inertie) 

 

Erik Hagoort, kunstcriticus en curator, organiseerde in W139 te Amsterdam de tentoonstelling Inertie (nog te zien tot en met 12 oktober). Het boek Inertie en Kunst (geproduceerd i.s.m. boekhandel Pegasus) bij deze tentoonstelling wordt 9 oktober gepresenteerd in W139, Warmoesstraat 139, Amsterdam, van 17-19 uur.
De publicatie bevat 10 essays van o.a. Olesya Turkina, Maarten Doorman, Pavel Pepperstein, Andrei Fomenko en Ilse Bulhof en staat onder redactie van Erik Hagoort en Viktor Mazin. Het boek bevat 368 pagina's en kost Euro 10,-.

Meer informatie over tentoonstelling en uitgave op http://www.inertia-art.nl en www.pegasusboek.nl 

 

 

 

 

 

 

(foto: Robert-Jan Muller)

Tijdschrift Open, een uitgave van SKOR (Stichting Kunst en Openbare Ruimte), organiseert een drietal lezingen over de Biennale als globaal fenomeen (Brussel, zondag 19 oktober), kunst als publieke zaak (Londen, vrijdag 7 november) en een niet nader omschreven dubbellezing van Chantal Mouffe en Michael Hardt (Groningen, vrijdag 17 oktober). In samenwerking met de Serpentine Gallery en Situations wordt op 7 november naar aanleiding van de publicatie van Open 14 een dagvullend symposium georganiseerd.

De lezingen worden opgenomen in het jubileumnummer van Open dat verschijnt in maar 2009.

Kijk op http://www.skor.nl/artefact-3849-nl.html  voor meer informatie.

Het Tropenmuseum in Amsterdam organiseert 11 en 12 december as. een debat naar aanleiding van de recente grootschalige verbouwing. Gedurende de afgelopen twee jaar heeft de renovatie van het museum geleid tot discussie over de rol van etnografische musea in de huidige multiculturele samenleving. Vragen als hoe geschiedenis en huidige gebeurtenissen met elkaar te verbinden, wat het ideale evenwicht is tussen educatie en amusement en welke rol beeldende kunst speelt in een etnografisch museum kwamen daarbij aan bod. Om de discussie daarover in de openbaarheid te brengen en werkbaar te maken voor het komende tentoonstellingsbeleid, besloot Het Tropenmuseum tot het organiseren van dit symposium onder de titel The Tropenmuseum for a change!. 

Sprekers op de tweede dag zijn onder meer George Abungu, voormalige directeur van de National Museums of Kenya en oprichter van Programme for Museum Development in Africa; Susan Vogel, filmmaker en professor African Art and Architecture in New York; Ciraj Rassool, professor Geschiedenis te Kaapstad.

De eerste dag, 11 december, is openbaar toegankelijk. 12 December is een studiedag voor genodigden uit de museale sector. Lees meer over het symposium op http://www.tropenmuseum.nl/smartsite.shtml?id=25656 Aanmelden voor de eerste dag 11 december kan op http://www.tropenmuseum.nl/smartsite.shtml?id=25796 

 

foto: Ron Arad

Dit weekeinde, van 18 – 20 september organiseert ExperimentaDesign Amsterdam in Paradiso een aantal lezingen van internationale experts op het gebied van design. Uitgangspunt is de relatie tussen ontwerp en cultuur. 19 September spreken Ron Arad (designer) en Ian Anderson (filosoof en ontwerper). Zaterdag 20 september worden presentaties verzorgd door Graffiti Research Lab (Evan Roth en James Powderly) en Mark Jenkins. Curator van de serie is Max Bruinsma. De lezingen starten om 11.00 uur. Het volledige programma is te vinden op www.experimentadesign.nl/2008/nl/0200.html . 

AICA leden kunnen zich direct op de hoogte laten houden via e-mail van internationale AICA activiteiten en bestuurszaken. U kunt zich daarvoor aanmelden op https://listes.aica-int.org/cgi-bin/mailman/listinfo/aica-int.members. U krijgt onder meer informatie over congressen, symposia, seminars en nieuwe publicaties. 

Het programma van het 42ste AICA congres in Valencia en Barcelona van 7 -14 november is bekend. Het programma is te lezen op http://www.aica-int.org/spip.php?article725. Inschrijven is nog mogelijk via het inschrijfformulier op http://www.aica-int.org/spip.php?article749. Voor korte informatie over de inhoud van het congres zie het bericht hieronder op deze site.